Tác giả: Nguyễn Hưng

Trong quay phim, động tác của máy quay đóng vai trò quan trọng trong việc tạo ra nhiều cảm xúc và truyền tải ý nghĩa của cảnh quay đến khán giả. Dưới đây là một số động tác cơ bản của máy quay và ý nghĩa của chúng hãy cùng chúng tôi thietbiquayphim.com tìm hiểu ngay nhé!

1. Vai trò của động tác máy quay trong phim

• Động tác máy quay trong phim là các cử động, phong cách quay camera mà người quay phim sử dụng để ghi lại cảnh quay, diễn biến câu chuyện trên màn hình.
• Động tác máy quay có thể là các cử động lên xuống, xoay trái phải, dolly in-out, pan, tilt, crane shot, steadicam, cắt cảnh, zoom in-out, v.v.
• Động tác máy quay cùng với ánh sáng, âm thanh và chỉ đạo diễn viên tạo nên cấu trúc và diễn biến của phim, tạo nên ngôn ngữ riêng biệt và sắc nét cho tác phẩm điện ảnh.

Ý nghĩa của việc sử dụng máy quay là để ghi lại hình ảnh và âm thanh của diễn viên, cảnh quay và các yếu tố khác trong quá trình thực hiện phim.

Qua đó, máy quay giúp truyền đạt ý nghĩa, cảm xúc, thông điệp và câu chuyện một cách chân thực và sinh động đến khán giả. Động tác máy quay cũng có vai trò quyết định đến cảm nhận và trải nghiệm của khán giả khi xem phim.

2. Tổng hợp các động tác máy quay trong phim thường được sử dụng

Những động tác máy quay cơ bản này có trò quan trọng trong việc tạo ra không gian, cảm xúc và truyền đạt ý nghĩa của các cảnh quay trong phim. Đồng thời, chúng cũng giúp tạo ra sự đa dạng và phong phú trong việc xây dựng cấu trúc và diễn biến của tác phẩm điện ảnh.

Dưới đây là một số động tác cơ bản của máy quay và ý nghĩa của chúng:

2.1. Pan (Pan Camera)

Đây là động tác máy di chuyển theo chiều ngang (sang phải hoặc sang trái) tại một trục cố định. Pan thường được sử dụng để thiết lập vị trí sao cho phù hợp với những cảnh quay ở bối cảnh rộng lớn giống như ngoài trời. Việc lựa chọn khung hình bắt đầu và kết thúc một cách thông minh sẽ làm nổi bật ý đồ của người quay.

2.2. Động tác máy quay Whip Pan

Tương tự như Pan, nhưng thực hiện nhanh hơn và vẫn giữ góc máy tĩnh ở điểm bắt đầu và kết thúc động tác quay. Whip Pan tạo ra cảm giác sống động hơn trong đoạn phim bằng cách giúp người xem cảm thấy như đang tham gia trực tiếp trong cảnh quay và chứng kiến mọi sự việc.

2.3. Tilt

Động tác máy Tilt sẽ di chuyển tại một trục cố định theo chiều dọc. Tilt thường được sử dụng để mô tả các cấu trúc vật thể to lớn như những ngôi nhà chọc trời, ngọn núi hùng vĩ, hoặc để thiết lập kích thước nhân vật cũng như thể hiện ý nghĩa của cảnh quay.

2.4. Zoom in/out

Động tác máy này thay đổi độ dài tiêu cự máy để phóng to hoặc thu nhỏ một hình ảnh. Zoom in giúp tập trung vào một nhân vật hoặc vật thể mà người làm phim muốn khán giả chú ý.

Đây là cách để đưa người xem đến điểm nhấn của cảnh quay. Zoom out được sử dụng để thể hiện sự trống vắng của cảnh quan xung quanh chủ thể, hoặc để tạo cảm giác cô đơn cho nhân vật trong đoạn phim.

2.5. Dolly

Khác với động tác máy quay Zoom, Dolly sẽ được người quay di chuyển cả máy quay khi sử dụng. Dolly in giúp người xem tập trung vào biểu hiện của một nhân vật, chủ thể. Di chuyển máy nhanh sẽ bao hàm điều gì đó thú vị, trong khi di chuyển chậm thể hiện cảm xúc mạnh mẽ, kịch tính cho người xem.

Dolly out được sử dụng để mở rộng khung hình, thay đổi quan điểm và chiều sâu của người xem. Đây là cách hiệu quả để “tiết lộ” những điều ẩn giấu và tạo ra cảm giác hồi hộp và sự trống vắng cho người xem.

2.6. Tracking shot

Động tác máy này theo dõi hay quay lại chuyển động của chủ thể, nhân vật trong đoạn phim. Tracking shot có thể quay ở nhiều hướng như trước, sau, bên hông, tùy vào ý đồ của người quay phim.

Sử dụng Tracking shot trong các cảnh quay giúp tạo ra sự sinh động và truyền tải thông điệp một cách hiệu quả. Tracking shot có thể thay đổi khoảng cách giữa nhân vật và máy quay, từ khung cảnh toàn diện cho đến cận cảnh, tạo ra sự kết hợp động tác đa dạng. Điều này có thể gia tăng sự kịch tính và căng thẳng trong một khoảnh khắc quan trọng của câu chuyện, hoặc làm nổi bật cảm xúc của nhân vật.

Mỗi loại động tác máy đều mang ý nghĩa và cảm xúc riêng, giúp người quay phim truyền đạt thông điệp một cách sâu sắc và cuốn hút hơn. Do đó, việc kết hợp nhiều động tác máy khác nhau trong một thước phim chuyên nghiệp là cần thiết để hiểu rõ và hấp dẫn nhất.

Những động tác máy quay trên đây là những kỹ thuật cơ bản và thường được sử dụng trong ngành công nghiệp điện ảnh để tạo ra cảm xúc, không gian và ý nghĩa trong việc truyền tải câu chuyện của tác phẩm điện ảnh.

Mỗi động tác máy có ý nghĩa riêng và phải sử dụng đúng mục đích để tạo ra hiệu ứng nghệ thuật hợp lý trong quay phim.

Theo dõi thêm nhiều bài viết của thietbiquayphim.com để có thêm kiến thức về máy ảnh nhé!

Cỡ cảnh trong điện ảnh không chỉ đơn thuần là việc chọn lựa về mức độ gần xa của các đối tượng trong khung hình mà còn mang ý nghĩa sâu sắc trong việc truyền đạt thông điệp, cảm xúc và tạo ra hiệu ứng trên khán giả.

Cùng chúng tôi thietbiquayphim.com tìm hiểu ngay các loại cỡ ảnh trong điện ảnh nhé!

1. Cỡ ảnh trong điện ảnh là gì?

Cỡ ảnh trong điện ảnh là kích thước của hình ảnh được hiển thị trên màn hình hoặc trên các phương tiện truyền thông. Được đo bằng pixel, cỡ ảnh thường được đề cập đến hai kích thước chính là chiều rộng và chiều cao của hình ảnh. Đối với phim ảnh, cỡ ảnh cũng có thể liên quan đến tỷ lệ khung hình của phim như 16:9, 4:3, 2.35:1,…

Trong ngành điện ảnh, cỡ ảnh thường được đề cập đến kích thước của hình ảnh trên màn hình của rạp chiếu phim hoặc thiết bị trình chiếu. Cỡ ảnh phụ thuộc vào tỷ lệ khung hình của phim, tỷ lệ này thường được biểu diễn dưới dạng số tỷ lệ chiều rộng so với chiều cao của hình ảnh.

Ví dụ, tỷ lệ 16:9 thường được sử dụng cho các phim và chương trình truyền hình hiện đại, trong khi tỷ lệ 4:3 thường được sử dụng cho phim và chương trình truyền hình cũ hơn. Ngoài ra, còn có các tỷ lệ khung hình khác như 2.35:1, 2.39:1 (tỉ lệ chuẩn cho các phim siêu sao), 1.85:1 và 1.78:1.

Kích thước cụ thể của cỡ ảnh trong điện ảnh thường phụ thuộc vào thiết bị cụ thể sẽ trình chiếu hoặc phát hình ảnh.

2. Các cỡ ảnh trong điện ảnh?

Có một số cỡ ảnh phổ biến trong phim, mỗi loại có đặc điểm riêng để truyền đạt thông điệp và tạo ra hiệu ứng trên khán giả. Dưới đây là một số đặc điểm của các cỡ ảnh phổ biến trong phim:

2.1. Toàn cảnh

Quay toàn cảnh là phương pháp quay phim giúp ghi lại mọi chi tiết trong cảnh quay, từ khung cảnh tổng thể đến sự di chuyển và biểu cảm của người hoặc vật thể trong đó.

Với góc quay này, người xem sẽ có cảm giác như đang tham gia vào cảnh quay, cảm nhận được môi trường xung quanh một cách chân thực hơn so với quay viễn cảnh.

2.2. Trung cảnh

Kỹ thuật quay trung cảnh rộng thường được sử dụng để tạo ra khung hình nơi người trong cảnh chỉ được lấy từ phía trên đầu đến quá nửa đầu gối. Với góc quay này, các chi tiết trong cảnh quay được hiển thị một cách rõ ràng nhưng không quá nhỏ nhặt như khi quay toàn cảnh hoặc viễn cảnh.

Kỹ thuật này thường được áp dụng trong việc quay phóng sự hoặc quay phim để tập trung vào người và hoạt động chính diễn ra trong cảnh.

2.3. Cận cảnh

Kỹ thuật quay phim từ góc quay ngực thường được áp dụng khi muốn tập trung vào việc hiển thị rõ khuôn mặt của nhân vật hoặc vật thể cụ thể trong cảnh quay. Với góc quay từ ngực của nhân vật, người xem có thể dễ dàng nhận biết và tập trung vào biểu cảm và hành động của nhân vật.

Kỹ thuật này thường được sử dụng trong các tình huống như phỏng vấn, nơi cần tập trung vào nội dung nói chuyện và biểu cảm của người tham gia.

2.4. Đặc tả – cỡ ảnh trong điện ảnh

Kỹ thuật quay đặc tả tương tự như quay cận cảnh nhưng khung hình sẽ được điều chỉnh gần hơn, dễ tập trung vào các chi tiết như mắt, mũi, miệng… để mô tả về nhân vật đó.

2.5. Cảnh quay đôi

Kỹ thuật quay phim này thường được áp dụng khi muốn diễn ra sự tương tác giữa hai chủ thể trong cùng một khung hình. Cảnh quay đôi thường được sử dụng để ghi lại phản ứng cảm xúc của các nhân vật, tạo ra sự truyền cảm và chân thực trong diễn biến của câu chuyện.

2.6. Viễn cảnh

Khi sử dụng kỹ thuật quay viễn cảnh, người xem sẽ được trải nghiệm những cảnh quay với khung hình rộng, nơi mà các nhân vật xuất hiện thường ở phía xa, rất nhỏ hoặc thậm chí có thể không thấy rõ.

Các cảnh quay viễn cảnh thường được sử dụng ở đầu bộ phim hoặc khi bắt đầu một sự kiện, tạo ra sự ấn tượng và bầu không khí cho người xem.

3. Lưu ý khi lựa chọn cỡ ảnh trong điện ảnh

Khi lựa chọn cỡ ảnh trong phim, điều quan trọng đầu tiên là phải xác định rõ mục đích truyền đạt thông điệp cũng như cảm xúc mà bạn muốn gửi đến khán giả. Cỡ ảnh sẽ ảnh hưởng đến cảm nhận và trải nghiệm của người xem, vì vậy cần chú ý đến việc chọn lựa cỡ ảnh phù hợp với nội dung và ý định của bộ phim.

Ngoài ra, cần xem xét tới các yếu tố như ngữ cảnh, sự nhấn mạnh vào chi tiết hoặc cảnh quan, cũng như khả năng tương tác giữa các nhân vật trong khung hình. Qua việc đánh giá kỹ lưỡng các yếu tố này, bạn sẽ có thể chọn cỡ ảnh phù hợp để tạo ra hiệu ứng và ấn tượng tốt nhất trên khán giả.

Hy vọng bài viết trên đây của thietbiquayphim.com sẽ giúp bạn có thêm kiến thức về cỡ ảnh trong điện ảnh. Hãy lựa chọn cỡ ảnh phù hợp từ đó có thể tăng cường khả năng truyền đạt thông điệp và cảm xúc, cũng như tạo hiệu ứng độc đáo cho người xem.