Bố cục của nhiếp ảnh là kiến thức bạn cần phải biết khi bắt đầu tìm hiểu cũng như học về nhiếp ảnh.
Để bạn hiểu kỹ hơn về bố cục nhiếp ảnh thì chúng tôi thietbiquayphim.com sẽ chia sẻ cho bạn tất cả những thông tin về 20 kỹ thuật bố cục nhiếp ảnh nhé!
1. Kỹ thuật bố cục nhiếp ảnh quy tắc ⅓
Theo quy tắc này, bức ảnh được chia thành 9 phần bằng nhau bằng cách vẽ hai đường ngang và hai đường dọc trên bức ảnh. Nơi mà các đường giao nhau được gọi là điểm tâm.

Việc đặt các yếu tố chính của bức ảnh ở các điểm tương ứng với ⅓ hoặc 2/3 của khung ảnh sẽ giúp tạo ra bố cục hài hòa và động đậy hơn, đồng thời thu hút sự chú ý của người xem tới những điểm quan trọng và tạo nên sự cân đối.
2. Bố cục trung tâm và đối xứng
Bố cục trung tâm và đối xứng là hai kiểu bố cục chính trong nhiếp ảnh.
Bố cục trung tâm là kiểu bố cục khi chủ thể hoặc vật thể được đặt ở trung tâm của bức ảnh. Kiểu bố cục này tạo ra sự tập trung mạnh mẽ vào chủ thể và có thể tạo ra sự ấn tượng mạnh mẽ.

Bố cục đối xứng là kiểu bố cục khi chủ thể hoặc vật thể được đặt ở giữa bức ảnh và các yếu tố xung quanh được đối xứng với nhau trên cả hai bên.
Kiểu bố cục này tạo ra sự cân bằng và đối xứng, gây ấn tượng mạnh mẽ và tạo ra sự thoải mái cho người xem.
3. Bố cục tiền cảnh và chiều sâu
Bố cục tiền cảnh là kỹ thuật đặt đối tượng chụp ở phía trước plan hơn so với các đối tượng khác trong khu vực sau, tạo ra khoảng cách giữa chúng và độ sâu trong bức ảnh.
Kỹ thuật này có thể được sử dụng để tạo ra sự tập trung vào đối tượng chính hoặc tạo ra sự cân bằng cho bức ảnh.

Bố cục chiều sâu là kỹ thuật sử dụng các lớp khác nhau của đối tượng chụp để tạo ra sự sâu và khoảng cách giữa các đối tượng.
Đối với bố cục chiều sâu, ta cần tập trung vào kích thước và khoảng cách giữa các đối tượng để tạo ra sự cân bằng và độ sâu trong bức ảnh.
4. Kỹ thuật bố cục nhiếp ảnh khung lồng trong khung
Khung lồng trong khung là một kỹ thuật trong nhiếp ảnh để tạo ra sự sáng tạo và thú vị cho bức ảnh bằng cách sử dụng một khung lồng khác nhỏ hơn trong bức ảnh.
Kỹ thuật khung lồng trong khung cũng giúp khai thác tốt hơn khả năng sáng tạo trong việc tạo những bức ảnh đầy tính thẩm mỹ.
Nó tạo được sự phong phú và do đó, cho phép các nhiếp ảnh gia sử dụng tất cả những gì họ có để đem lại cho khán giả những bức ảnh thú vị, tuyệt vời và gây cảm hứng.
5. Kỹ thuật bố cục nhiếp ảnh các đường thẳng dẫn lối
Kỹ thuật này thường được sử dụng để tạo ra sự sâu và chiều sâu trong bức ảnh bằng cách sử dụng đường nét của đối tượng chụp hoặc các yếu tố môi trường để tạo ra một đường thẳng dẫn đường.
Điều này có thể là các đường nét của con đường, sông, đường ray hoặc bất kỳ đối tượng nào khác trong khu vực chụp.

6. Đường chéo và hình tam giác
Hình tam giác và đường chéo thường được sử dụng trong hình ảnh để tạo ra sự cân bằng, động lực và sự hứng thú.
Ví dụ, việc đưa hình tam giác vào một bức ảnh có thể giúp tạo ra một hình dáng động đối lập với những hình dạng khác trong khu vực chụp, tạo ra sự cân bằng và thu hút sự chú ý của người xem.

7. Hoa văn và bề mặt
Với hoa văn, nó có thể được tạo ra từ đối tượng trong ảnh chụp, từ họa tiết trên vật dụng trong bức ảnh, hoặc thậm chí là từ ánh sáng tự nhiên.
Tuy nhiên, chúng ta cần lưu ý rằng hoa văn cũng có thể trở nên quá nhiều và gây phân tâm cho khung hình chính, làm mất đi tâm điểm của bức ảnh.

Do đó, ta nên sử dụng hoa văn một cách khéo léo và hợp lý, để tạo ra sự cân bằng và tầm nhìn chuyên nghiệp cho bức ảnh. Nếu bạn sử dụng hoa văn một cách đúng đắn, nó sẽ làm nổi bật bức ảnh của bạn một cách tuyệt vời.
8. Kỹ thuật bố cục nhiếp ảnh quy tắc số lẻ
Quy tắc số lẻ cũng được áp dụng trong bố cục của các đối tượng trong ảnh. Theo quy tắc này, một hình ảnh sẽ trông hài hòa hơn nếu có số lượng lẻ các đối tượng trong ảnh, giúp tạo ra sự cân bằng và động lực trong bức ảnh.

Ví dụ, trong một bức ảnh chụp cảnh đường phố, nếu ta có 3 người đang đi bộ, bức ảnh sẽ cân bằng hơn nếu chỉ có 2 người hoặc 4 người.
Các đối tượng mà ta chọn đưa vào ảnh cũng cần được xác định sao cho chúng tạo ra sự cân bằng và tạo sự chú ý đối với khung hình.
9. Kỹ thuật bố cục nhiếp ảnh lấp đầy khung hình
Lấp đầy khung hình với chủ đề bạn chọn là một cách hiệu quả để tăng tính thuyết phục của bức ảnh. Bằng cách đó, người xem sẽ tập trung hơn vào chủ đề chính mà bạn muốn thể hiện.

10. Tạo khoảng trống rộng
Để lại khoảng trống trống trải xung quanh chủ thể của bạn có thể tạo ra một cảm giác sự đơn giản, thanh tao và gây ấn tượng.
Nó cũng cho phép người xem dễ dàng chú ý đến những chi tiết và nét đẹp của chủ thể một cách rõ ràng, tăng cường tính thẩm mỹ của bức ảnh.

11. Đơn giản và tối giản
Sự đơn giản trong bố cục nhiếp ảnh có thể được đạt được bằng nhiều cách khác nhau, trong đó chụp ảnh trên nền giản dị và zoom vào một phần đối tượng là những phương pháp phổ biến.
12. Cô lập chủ thể
Để giúp chủ thể nổi rõ hơn trên phần nền mờ ảo, ta nên sử dụng hiệu ứng độ sâu trường ảnh (depth of field). Hiệu ứng này được tạo ra bằng cách chọn khẩu độ lớn (f-number nhỏ) và tiêu cự lớn.
Điều này sẽ tạo nên một khu vực trông sắc nét trong bức ảnh, gọi là vùng lấy nét (focal plane), và các vùng ngoài vùng lấy nét sẽ trở nên mờ đi.

13. Kỹ thuật bố cục nhiếp ảnh thay đổi góc nhìn
Chọn góc chụp phù hợp để tạo ra một bức ảnh đẹp và thu hút, có thể là từ trên cao, từ dưới góc thấp hoặc ngang bức ảnh.

14. Tìm cách phối màu đặc biệt
Màu sắc là một yếu tố rất quan trọng trong bố cục nhiếp ảnh. Sử dụng các màu sắc phù hợp để tạo ra một hiệu ứng đẹp và thu hút.

15. Kỹ thuật bố cục nhiếp ảnh tạo khoảng không
Quy tắc này đề cập đến việc tìm cách sử dụng khoảng trống trước hoặc giữa các yếu tố trong bức ảnh để tạo ra một cảm giác chuyển động hoặc sự chú ý đến chủ thể chính.
Bằng cách đặt khoảng trống trước một vật thể hoặc chủ thể, bạn có thể làm cho nó trông rõ ràng và tách rời hơn so với các yếu tố khác trong bức ảnh.
Điều này đặc biệt hữu ích khi bạn muốn nổi bật chủ thể chính của mình và thu hút sự chú ý của người xem. Nó cũng tạo ra một sự cân bằng và hài hòa giữa các phần khác nhau của bức ảnh.
16. Quy tắc từ trái qua phải
Thực tế cho thấy, quy tắc này chỉ là một nguyên tắc chung và không phải là quy tắc cứng nhắc cho mọi loại ảnh.
Đôi khi, việc chuyển động từ phía bên trái sang phải có thể tạo ra một sự thu hút mạnh mẽ hơn đối với khán giả, nhưng trong một số trường hợp khác, chuyển động từ phía bên phải sang trái lại có thể mang lại hiệu quả tốt hơn.
17. Yếu tố cân bằng trong ảnh
Với quy tắc ⅓ thì đối tượng chính được đặt ngay đường dọc ⅓ của bức ảnh. Nhưng nhiều khi điều này làm bức ảnh trơ trọi và thiếu cân bằng.
Nên bạn có thể xử lý bằng cách đặt đối tượng kém quan trọng hơn ở trên đường dọc ⅓ của bức ảnh.

18. Vị trí sát nhau
Sắp xếp vị trí các yếu tố trong một bức ảnh là một phần quan trọng của nhiếp ảnh. Sử dụng công cụ sáng tạo “đặt sát kề bên” (juxtaposition) có thể giúp tăng cường sự tương tác giữa các yếu tố khác nhau trong bức ảnh và giúp tạo ra một câu chuyện hấp dẫn hơn.
19. Kỹ thuật bố cục nhiếp ảnh tam giác vàng
Đây là một nguyên tắc vật lý về sự cân bằng, bố cục và thẩm mỹ trong nhiếp ảnh. Nguyên tắc này được sử dụng như một phương tiện hỗ trợ để định vị hoặc sắp xếp các yếu tố trong bức ảnh, bao gồm các đường chéo giả.
20. Tỉ lệ vàng
Nguyên tắc tỉ lệ vàng là một công cụ thiết kế nhiếp ảnh được sử dụng để giúp tạo ra các bức ảnh đẹp mắt và thu hút. Nguyên tắc này bao gồm việc phân chia bức ảnh thành các tỷ lệ “vàng” để khung và sắp xếp các yếu tố trong bức ảnh.

Bài viết trên đây đã được thietbiquayphim.com tổng hợp lại 20 kỹ thuật bố cục nhiếp ảnh cho bạn khi mới học về nhiếp ảnh cần phải biết. Hy vọng bài viết trên sẽ giúp ích cho bạn trong quá trình tìm hiểu về kỹ thuật bố cục nhiếp ảnh nhé.